在成都传媒集团东郊记忆的“成都墙”前，63岁的同济大学设计创意学院教授康思大驻足良久。望着周围充满工业气息的建筑和往来打卡的游客，这位来自希腊的世界级设计与算法专家感慨道：“这里正是我多年来追寻的城市风格。”作为第十三届中国网络视听大会“成都国际数字文创创新应用大赛”的启动嘉宾，他此次专程来蓉参与相关活动，并担任2026成都国际数字光影艺术大赛的专业评委。
康思大教授的学术背景横跨建筑与计算机科学领域，拥有美国密歇根大学双博士学位，曾在哈佛、加州大学洛杉矶分校等顶尖学府任教。2017年，他选择加入同济大学，并主导建立了全球首个探索人工智能艺术的实验室。此次并非他首次造访成都，东郊记忆的蜕变给他留下深刻印象——从昔日的老工业遗址，到如今融合了历史记忆与现代创意的文化地标，这里正通过独特的空间叙事吸引着越来越多的人。
在东郊记忆充满年代感的会客厅里，康思大分享了他对城市文化创新的思考。他提出“设计驱动的城市”理念，认为成都的地理环境、自然条件以及大熊猫等文化符号，都应成为城市叙事的核心元素。“AI技术能够将这些元素重新解构，通过电影般的视觉语言和地方文化内涵的结合，创造出令人耳目一新的城市故事。”他以广场舞为例，指出这种集体活动蕴含着独特的中国式社交文化，若能通过AI技术实现跨地域共舞或动作优化，便可形成更具传播力的文化表达。
作为数字光影艺术大赛的评委，康思大特别强调创作过程的价值远超最终成果。他指出，AI不应仅被视为高效的生产工具，而应成为具有自主性的创意伙伴。“算法本身蕴含着诗意，从加噪处理到重采样，每一个技术步骤都是美学实践。”他鼓励参赛者关注创作背后的逻辑链条，将技术、社会与经济因素融入作品，形成完整的故事体系。“真正的创新不在于视觉冲击，而在于能否引发观众对‘如何实现’的思考。”
针对年轻设计师的培养，康思大在同济大学开设的课程中倡导“像算法一样思考”。他认为，在AI技术日益普及的今天，创作者必须突破传统思维模式。“算法训练的过程如同潮水涨落，其线性逻辑的调整与优化本身就具有艺术性。”他提醒学生，过度依赖技术输出会削弱创造力，唯有深入理解算法内核，才能保持创作的自主性。“当你们学会用算法的视角观察世界时，技术将不再是束缚，而是拓展想象力的翅膀。”
