爱奇艺近日在“世界大会”上宣布推出“AI艺人库”，宣称已有超百位艺人入驻，AI技术能让演员年接戏量从4部增至14部，并强调“演员将有更多休息时间”。这一消息引发舆论哗然，张若昀、于和伟工作室及王楚然后援会迅速发布声明，明确否认授权AI使用艺人形象，直言“拒绝被AI盗脸”。相关话题#爱奇艺疯了#登上微博热搜，网友批评声浪下，爱奇艺股价暴跌，CEO龚宇连发三条微博解释，但未能平息争议，官方评论区甚至被迫关闭。
这并非AI明星首次引发争议。上月，耀客传媒推出AI演员“林汐颜”和“秦凌岳”，并安排其主演剧集，结果被网友发现其五官高度融合多位真人明星特征，#AI演员 拼尸块#话题阅读量突破千万。从明星到粉丝，再到行业从业者，对AI替代真人的抵制情绪全面爆发。然而，这背后是更广泛的行业趋势：AI技术正以低成本、高效率的优势冲击传统影视生产模式。
国外演艺圈的冲突更为激烈。2023年，好莱坞爆发63年来首次编剧与演员双重罢工，核心诉求之一便是反对制片方以“一天工资”买断演员数字肖像权，允许无限次使用AI复刻形象。尽管罢工迫使资方增加保护条款，如需本人同意数字肖像使用、禁止未经许可用演员作品训练AI，但两年后，工会承认“禁止无法彻底解决问题”，谈判焦点已转向“如何规范使用”。全球最成熟的工会体系尚且如此，国内平台的行为更显激进。
AI替代真人的经济优势显著。无锡一家转型AI短剧的公司透露，传统真人短剧项目成本400万至800万元，拍摄周期半个月；而AI短剧从立项到出样片仅需4天，每分钟成本不足2000元。团队结构也大幅简化，摄影、灯光、造型等工种被AI取代，仅保留导演、剪辑和动画师。对比之下，真人剧组的成本与效率劣势暴露无遗，行业转向AI成为“理性选择”。
但观众并非完全排斥AI。例如，短剧《逐玉》因男主骑“电动假马”且妆容精致被群嘲，而十三年前在《楚汉传奇》中为演项羽增重至95公斤、零下二十度光膀子拍马戏的何润东，却因敬业态度翻红，十天抖音涨粉百万。这表明，观众抗拒的是“偷懒、空心、流水线”的内容，而非技术本身。AI短剧《霍去病》耗时48小时、成本3000元，却能呈现接近电影的画面质感，进一步印证了AI在效率上的碾压性优势。
行业预测，未来头部演员或因稀缺性得以保留，但二三线演员可能全面被AI替代。然而，这种替代存在隐患：真实情感的流露是演员的核心价值，若观众未看到演员表演便被AI取代，行业生态将彻底改变。更严峻的是，AI对普通人肖像权的侵犯已悄然发生。
汉服博主“白菜汉服妆造”发现，红果短剧平台上的AI古风剧《桃花簪》未经授权使用其照片生成角色形象，将其设定为“贪财好色的猥琐反派”；另一博主“七海”的脸也被盗用，饰演丑角。该剧热度值超4000万，但受害者维权艰难，平台客服要求填写繁琐链接，短剧方私下联系后无下文，最终仅以“下架剧集、暂停出品方上传15天”了事。明星尚有工作室与热搜助力维权，普通人则面临“发现难、取证难、成本高”的困境。
监管层面正在行动。4月，中国广播电视社会组织联合会演员委员会要求建立AI演艺内容授权核验机制，AI漫剧被纳入备案审核体系；广电总局也在调研制定AI剧集管理通知，红果短剧承诺强化审核。然而，技术挑战依然存在：平台如何识别AI形象是否撞脸普通人？大模型训练时吞噬的公开数据是否构成侵权？例如，有网友用Kimi生成简历时，发现AI输出的内容竟包含他人真实经历与电话号码，而对方恰好在同一天用AI修改过简历。此类案例显示，AI素材的肖像权审核尚无可靠技术手段，侵权成本远低于维权成本。
AI技术的普及正在重塑人与技术的关系。工业时代，工人虽被异化为流水线零件，但至少需“身体到场”；如今，AI只需数据便可复制一个更听话、更廉价的“数字人”。这种异化并非AI首创，但其速度与规模前所未有。当普通人的工作被AI取代，只能在视频中看到自己的脸被丑化、污名化时，一个令人不安的闭环已然形成——技术进步的代价，是否必须是人的尊严？
