在近日举办的“2025异想大会”上，一场关于人工智能与影视行业融合的深度探讨引发关注。这场由《财经天下》联合《人物》《每日人物》共同打造的行业盛会，以“X狂想曲”为主题，聚焦创新技术与产品对产业变革的推动作用。爱奇艺高级产品负责人杨明在演讲中，通过古希腊神话中的经典意象，揭示了AI技术为影视行业带来的突破性可能。
杨明以“西西弗斯困境”比喻影视创作者的生存状态：这个被诸神惩罚永远推石上山的神话人物，恰似行业从业者面对用户需求时的处境——既难以保证每部作品都能抵达“山顶”获得市场认可，更无法让作品在“山顶”长久停留。他指出，传统影视模式下，创作者始终在“如何持续产出爆款”与“如何延长作品生命力”之间挣扎，这种矛盾在流量快速更迭的当下尤为突出。
AI技术的介入正在重构这种生存逻辑。杨明展示了爱奇艺基于大模型开发的“桃豆”系统，这个能7×24小时陪伴用户的观剧助手，不仅通过智能推荐帮助观众发现优质内容，更在“桃豆世界”中构建了用户主导的创作生态。在这里，AI将剧集角色从固定剧情中解放出来，赋予用户续写故事、创造新情节的权力，使原本有限的影视内容延伸出无限可能。
“当图文、视频都成为技术载体，影视行业的本质正在从内容输出转向关系经营。”杨明强调，AI加持下的IP运营已进入新阶段。通过将一次性观影行为转化为持续的情感互动，爱奇艺试图打破传统作品的生命周期限制。他以动漫和游戏产业为参照指出，长期内容供给和沉浸式世界构建，正是延长作品影响力的关键所在。
这种转变在实践层面已初见成效。据介绍，“桃豆世界”上线后，用户平均停留时长提升37%，基于经典IP的二次创作内容增长达210%。更值得关注的是，部分老剧集通过AI生成的衍生剧情，重新进入年轻用户的视野，实现了跨代际的内容传承。
“我们希望为每个故事角色打造永续存在的数字世界。”杨明用充满诗意的表述描绘愿景：当技术突破时间与空间的边界，观众对角色的情感投射将获得更持久的承载空间。这种创新不仅解决了西西弗斯式的行业困境，更在数字时代重新定义了影视作品与观众的情感连接方式。
