在新腕儿漫剧大会上，剧点合伙人吕少龙以《回归市场本质：AI漫剧的多元变现路径探索》为主题发表演讲，分享了剧点及灵矩动漫在AI漫剧领域的实践与洞察。他指出，当前漫剧用户结构已发生显著变化，早期以18-25岁男性为主的用户群体，逐渐演变为30-40岁男性成为付费主力，且女性用户占比从10%提升至30%，用户群体正向全年龄段渗透。
吕少龙观察到，漫剧内容生产策略正从“追随潮流”转向“分层运营”。过去通过复制热门题材快速跑量的模式已失效，生产力提升导致内容同质化严重，唯有通过精细化运营满足不同用户需求，才能实现转化裂变。他以剧点转型为例，2022年从小说业务切入真人短剧，2024年面临成本压力与规模瓶颈后，果断转向AI漫剧领域，仅用两个月便完成转型，团队规模从100人扩张至1000人。
在商业化探索方面，剧点通过AI漫剧实现快速变现。其首部作品《咒术反噬》上线后广告消耗破百万，播放量达6000万，第二部《末日壁垒》播放量翻倍。吕少龙透露，当前投流ROI稳定在1.15左右，免费模式占比80%，但算力成本上升与人力成本下降的矛盾，成为行业未来需要应对的挑战。
针对出海战略，吕少龙提出“供应链出海”概念，认为内容出海需结合本地化生产与销售链条。他以跨境电商发展路径为参照，将AI漫剧出海分为四个阶段：铺货、精品化、品牌运营与全球化。目前行业处于铺货阶段，未来需向精品制作与私域流量运营转型。拉美地区因内容需求增长，被视为下一增长点。在翻译环节，他强调国内市场需人工配音凸显情绪张力，出海则依赖AI工具提升效率。
漫剧与游戏的融合成为另一焦点。吕少龙指出，游戏IP漫剧化需明确目标——是激活沉睡用户、拓展获客渠道，还是实现用户再变现。剧点尝试通过AI数字人互动与隐藏剧情设计，将漫剧转化为24小时伴聊产品，并探索“短直联动”模式，通过直播带货IP周边实现高渗透率。他强调，用户购买的是与虚拟世界的情感连接，而非商品本身，未来需构建“免费看剧+情感服务”的商业模式。
对于行业趋势，吕少龙认为2026年将迎来资本整合期，爆款内容与厂牌运营将成为竞争关键。他建议从业者回归内容本质，提升创意与审美能力，同时聚焦战略卡位——若无法成为全产业链头部企业，需在细分领域构建壁垒。组织效率提升被视为可持续爆款生产的核心，一人公司虽能打造爆款，但长期发展需依赖组织能力支撑。
