一场聚焦艺术与科技深度融合的学术盛会在上海大学拉开帷幕，国内外艺术、教育、科技领域的专家齐聚一堂，围绕智能时代下艺术创作、人才培养等议题展开深入探讨，为艺术与科技的协同发展注入新动能。
在艺术创作领域，生成式AI正从辅助工具升级为创作伙伴，重塑艺术表达的边界。上海大学上海美术学院团队耗时一个月打造的AI概念短片《云上一公里》亮相大会，同步发布的“海云”AI智能体则探索了未来艺术教育的新模式。多位专家指出，AI已深度嵌入艺术创作全流程，推动创作范式从个体表达转向人机协同的复合系统。例如，上海戏剧学院打造的“具身智能+戏曲AI大模型机器人剧场”中，机器人博士生“学霸01”登台演绎《霸王别姬》，精准复刻戏曲动作，实现传统文化与前沿科技的跨界碰撞。该团队还耗时六年搭建戏曲纹样数据库，将传统服饰元素转化为可应用的代码，通过AI生成创新设计，让非遗融入当代生活。
国际视角下，艺术与科技的融合同样迸发出创新火花。意大利布雷拉美术学院团队借助生成式AI与沉浸式VR技术，打造“生物数字融合”互动雕塑，实现“雕琢无形”的艺术突破；澳大利亚皇家墨尔本理工大学专家提醒，AI时代需坚守设计的“慢节奏”，避免因过度追求效率压缩创意深度；国际制片人则强调，纪录片创作中AI的应用必须以真实性为底线，平衡技术创新与艺术伦理。在影视领域，AI与游戏引擎、虚拟拍摄的结合正打破行业边界，推动数字制作向元宇宙转型。
数字技术不仅改变了创作方式，更引发了感知革命。专家指出，AI、VR等技术使艺术作品形成“感知—反馈—再生成”的动态系统，展览空间从线性叙事转向开放生成，观众从被动观看者变为意义共建者。这种转变要求艺术传播从“单向传递”转向“多向共创”，催生出全新的美学形态。
人才培养成为艺科融合的核心议题。上海大学副校长表示，技术发展必须以“人”为核心，关注艺术如何赋予技术人文温度与价值导向。与会专家普遍认为，未来艺术人才需兼具人文素养、审美能力与技术逻辑，教育体系应从“技能训练”转向“认知重塑”，培养适应人机协同创作的复合型创新者。艺术家角色也将从单一创作者拓展为系统设计者与意义引导者。
据悉，上海大学上海美术学院将以“云上一公里”新校区为载体，持续推动艺科融合的理论创新与实践转化，为构建人类文明新形态提供中国方案。
