演员戚薇近日因在AI漫剧《末日盛夏》中启用数字分身出演女主角“韩清夏”引发舆论关注。这部改编自番茄小说末世重生题材的作品，因女主角采用戚薇合法授权的肖像生成数字形象，被部分网友解读为“演员卖脸”，甚至引发关于艺人职业边界的讨论。戚薇在接受专访时回应称，与其被动接受技术冲击，不如主动参与规则制定。
据戚薇透露，该项目源于2025年经纪团队推荐的多个IP改编方案。原著作者周大白构建的末世世界观与角色成长线，让她决定突破传统影视制作模式。“我们测算过，若采用实景拍摄，仅特效成本就远超预算，且难以还原书粉期待的视觉效果。”戚薇团队最终选择与科技公司合作，通过AI技术生成数字角色，并为此签订了包含肖像、声音、表演风格等多维度的授权协议。她强调，这种合作并非简单售卖形象，而是与制作方共同创作具有独立人格的虚拟角色。
针对外界关于“缺钱接活”的质疑，戚薇坦言商业考量并非首要因素。“当前AI内容创作领域缺乏成熟商业模式，很多创作者仍在‘为爱发电’。”她以元宇宙概念兴起时的尝试为例，2022年团队曾尝试将母女形象数字化，但因技术不成熟未公开。此次合作特别设置了授权期限、使用范围及违约追责条款，与单纯售卖面部数据的模式存在本质区别。
面对肖像滥用的担忧，戚薇表示法律框架已提供基本保障。“即便不授权，非法盗用现象依然存在。规范授权反而能划清合法与非法使用的界限。”她将这种合作类比艺人代言，强调即便有合约约束，仍需通过法律途径追责侵权行为。对于数字形象可能替代真人演出的质疑，戚薇认为两者将形成互补关系：“需要复杂情感表达和生命体验的作品必须由真人完成，而高概念内容则更适合数字形象突破物理限制。”
在技术伦理层面，戚薇提出“技术越发达，人类判断越重要”的观点。她透露制作过程中需反复调试微表情与动作细节，仅面部还原就经历了数百个版本迭代。“AI扩大了创作可能性，但决定作品价值的始终是人的审美与思考。”对于新人演员面临的冲击，她建议建立个人创作体系，将AI作为辅助工具而非竞争对手，同时警惕签署永久性授权协议带来的风险。
这场争议折射出影视行业对新技术应用的深层思考。当数字分身开始参与内容创作，演员的职业定义正在从表演者向内容创作者延伸。戚薇的尝试或许预示着，未来艺人需要同时掌握艺术表达与技术理解能力，才能在人机协作的新生态中保持核心竞争力。
