在AI图像生成领域，工具的实用性与稳定性始终是创作者关注的焦点。过去，许多AI生图工具虽能快速产出惊艳的单张作品，但在系列化创作或商业落地时，常因角色变形、画风突变等问题陷入“抽卡困境”。这种“好看但难用”的状态，让许多专业用户感到无奈。如今，国产AI工具Vidu Q2通过技术迭代，将“稳定性”作为核心突破口，试图重新定义AI创作的工作流。
Vidu Q2此次升级聚焦三大核心功能：文生图、参考生图与图像编辑。其核心逻辑并非单纯追求视觉冲击力，而是通过技术手段解决“一致性”难题。例如，在多参考图生成场景中，用户可同时输入主体图与环境图，模型能自动对齐光影、动作、布局等细节，生成符合物理规律的画面。测试中，将全运会吉祥物“大湾鸡”与夕阳下的外滩观景台结合，模型不仅精准还原了吉祥物的动作，还根据环境光调整了主体色彩，甚至在将其“喷绘”到汽车表面时，连车身倒影的渐变效果都处理得自然流畅。
空间理解能力是Vidu Q2的另一大亮点。传统AI在处理复杂场景时，常出现角色与背景“穿模”或比例失调的问题，而Vidu Q2通过分析环境图的空间结构，能让角色自然融入场景。例如，让“大湾鸡”穿梭在故宫雕花栏杆间，模型会先识别走廊的纵深关系，再调整角色的位置与动作，避免物理层面的违和感。这种能力在影视分镜制作中尤为实用——用户只需提供角色动作参考图与场景氛围图，即可快速生成特写、远景等不同镜头，并通过图生视频功能直接剪辑成连贯片段，省去了传统流程中反复拍摄或绘制的环节。
风格一致性是商业创作中的刚需。传统AI文生图工具在生成连续画面时，常因风格漂移导致角色“换脸”或场景氛围突变。Vidu Q2通过算法优化，支持上百种动漫风格，并能在多图生成中保持人物特征、色彩体系与叙事逻辑的统一。例如，用四格漫画形式讲述故事时，模型不仅能确保角色服装、发型等细节前后一致，还能根据提示词自动补全分镜间的过渡画面，使故事线更加流畅。这种能力为短视频、广告等需要快速迭代的领域提供了高效解决方案。
图像编辑功能的升级，则让Vidu Q2从“生成工具”进化为“全流程创作平台”。用户可通过自然语言对画面进行精细化调整，包括添加/删除元素、替换背景、修改光线等操作。测试中，将车站广告中的模特替换为特定人物，模型仅需数秒即可完成抠图与融合，并自动调整手部细节与光影反射，使合成效果自然无痕。更实用的是“保存主体”功能——用户可将生成的角色或IP一键存入角色库，后续在视频生成中直接调用，确保跨场景、跨镜头的人物一致性。这一功能对短剧、动漫制作团队尤为重要，可大幅减少重复劳动，提升创作效率。
为降低用户尝试门槛，Vidu Q2推出了限时免费活动：即日起至12月31日，会员用户可无限生成参考图、文生图及编辑后的图片，标准版与专业版会员每月享有300张免费额度，旗舰版则完全免费。这一策略不仅吸引了大量个人创作者，也引发了电商、广告等行业的关注。许多从业者表示，过去制作一套产品宣传图需经历建模、渲染、后期等多道工序，如今通过Vidu Q2的“参考生图-保存主体-图生视频”链路，可快速生成4K级素材，直接用于上架或营销，真正实现了“从灵感到成片”的一站式创作。
在AI工具竞争日益激烈的当下，Vidu Q2的选择颇具启示意义。与其追求“颠覆性创新”，不如先解决用户最迫切的需求——如何让AI从“玩具”变为“工具”。通过死磕稳定性、封装复杂操作、优化工作流，Vidu Q2为创作者提供了一种更务实的选择：不必再为“抽卡”焦虑，而是将精力集中在创意本身。这种“低调但实用”的路线，或许正是AI技术落地商业场景的关键一步。
