南京航空航天大学砚湖美术馆内，一场以“虚实无界，艺工融合”为主题的展览吸引了众多目光。展览通过科技与艺术的深度融合，将传统艺术表现形式与前沿数字技术相结合，为观众呈现了一场独特的视觉盛宴。50余件展品集中展示了该校艺术学院在跨学科教育领域的创新成果，其中多件作品以航空航天元素为核心，探索了元宇宙语境下的艺术表达方式。
作为江苏省元宇宙艺术展高校巡回展的重要站点，此次展览以南航特色学科为切入点，将“大国重器”的宏大叙事转化为可交互的艺术体验。创作者们以深空探测器、运载火箭等为原型，通过概念草图设计、人工智能辅助创作、三维数字建模等环节，最终实现沉浸式AR交互展示。展览现场，观众只需用手机扫描展品，原本平面的图片便会以立体形态跃然眼前，长征2F型运载火箭的细节构造、北斗卫星的运行轨迹都得以生动呈现。
艺术创作过程中，传统文化元素与现代科技手段形成巧妙对话。创作者不仅将航天精神作为核心内核，还融入了传统纹样等文化符号，开发出AR航天文化展陈系统、互动装置艺术等项目。这种创作模式使文化传承不再局限于静态展示，而是通过数字技术实现动态传承。例如某件展品中，观众可以通过手势操作，观察传统纹样在航天器表面的演变过程，感受科技与人文的交融共生。
据展览策划团队介绍，所有展品均遵循“项目式教学”理念进行创作。艺术学院与企业建立深度合作机制，学生在创作过程中直接使用行业前沿技术，这种产教融合的模式让学生提前接触市场需求。指导教师透露，后续展览将拓展技术维度，计划通过AR技术解构飞机制造工艺、发动机内部结构等专业知识，构建更具教育价值的沉浸式学习场景。这种教学方式既保证了艺术创作的自由度，又强化了工程技术的实用性。
展览现场设置了多个交互体验区，观众佩戴AR眼镜或使用手机应用，即可进入由南航航天精神、青年创意与数字技术共同构建的虚拟宇宙。在这个空间里，观众不仅能360度观察航天器的精密构造，还能通过手势交互触发隐藏内容，了解每件展品背后的创作故事。这种虚实交融的呈现方式，打破了传统艺术展览的观展模式，使观众从被动接受转变为主动探索。
参与创作的学生表示，这种跨学科项目极大拓展了艺术创作的边界。在制作AR航天文化展陈时，他们既要保证艺术表现力，又要确保技术实现的可行性，这种双重挑战促使他们不断突破舒适区。有学生创作团队以“月球基地”为主题，将建筑学的空间规划原理与数字绘画技巧相结合，最终呈现的展品既具有科学合理性，又充满未来幻想色彩。这种创作过程本身，就是艺工融合理念的生动实践。
