近日，一段名为“雪山救狐”的短视频在网络上迅速走红，其热度甚至超越了许多由AI生成的高科技炫酷视频。这一现象引发了广泛讨论：在技术高度发达的今天，为何一个看似简单的创意改编能获得如此多的关注？答案或许在于，它恰好展现了人类在面对变化时独特的创造力和共情能力。
这段视频以邵氏经典电影风格为基调，对传统故事进行了大胆解构。原本“书生救白狐，白狐报恩”的情节被改写为“书生用酱板鸭救白狐，酱板鸭找书生算账”。这一改动激发了网友的无限想象，大家纷纷接力创作，构建出一个充满奇幻色彩的“雪山救狐”宇宙。从反诈宣传到文旅推介，各路官方账号也加入其中，将这一梗玩得淋漓尽致。
为何这样一个简单的改编能引发如此大的反响？首先，好的改编本身就具有强大的吸引力。从吴承恩笔下的孙悟空到现代电影中的哪吒，成功的改编作品往往能够跨越时代，成为经典。这正是因为它们集中展现了人类的想象力，而这种想象力是任何技术都无法替代的。
其次，在自媒体时代，“玩”已经成为一种重要的生产力。无论是火遍全球的玩具Labubu，还是江苏“十三太保”的内部玩笑，亦或是这次的“雪山救狐”，最初都源于一种轻松愉快的创作心态。这种心态不仅让人放松，还能在不经意间创造出意想不到的效果。当“玩”与正事结合，往往能开辟出新的路径。
当然，创意是这一切的核心。有专家曾用一种幽默的方式指出，人类拥有疼痛、愤怒、困惑等真实感受，这些都是AI所不具备的。同样，AI也无法拥有像人类那样的创意灵感。在“雪山救狐”的故事中，谁能想到来的不是狐狸而是酱板鸭呢？这种出其不意的设定正是人类创造力的体现。如今，随着生成式人工智能的普及，技术门槛逐渐降低，创造力成为决定作品成败的关键因素。一个出色的创意能够迅速传播，触达每一个人。
影视从业者或许可以从这一现象中获得启发。与其担心AI会取代人类演员，不如思考如何发掘自己的独特创意。毕竟，人始终是创意等一切生产力的源头。在这个技术飞速发展的时代，保持人类的独特性和创造力显得尤为重要。
数据显示，中国AI大模型的调用量已经位居世界前列。然而，数量的领先并不意味着创意的领先。如何让每一个词元都为创意服务，如何将技术优势转化为创意优势，这是接下来需要思考的问题。
