长达九天的2026年春节档拉开帷幕，九部新片同期上映，类型涵盖续作、谍战、武侠、动画等，阵容堪称豪华。然而，市场并未因影片数量与类型优势而升温，预售票房低迷、行业焦虑蔓延，这个“史上最长春节档”呈现出复杂而微妙的态势。
截至档期首日，春节档预售总票房仅3.8亿元，仅与去年同期单部爆款影片成绩持平；大年初一档期总票房预测为11.65亿元，较去年同期大幅下滑三分之一。表面看，这是影视行业“大小年”的自然波动——去年《射雕英雄传之侠之大者》《哪吒2》等爆款影片的缺席，导致今年影片整体号召力偏弱，难以激发观众预售热情。但更深层的危机，来自技术变革对行业生态的冲击。
春节前，AI视频生成工具Seedance2.0的突破性进展引发业内震动。好莱坞编剧雷特·里斯直言其将颠覆传统影视工业，国内影评人张小北则警告，影视行业正站在“iPhone 3GS时刻”向“iPhone 4时刻”跃迁的临界点——技术重构视听认知的变革最晚将于2026年中期到来。这种背景下，春节档的票房之争已不仅是商业竞争，更成为检验观众对影院价值认同的关键场域。
尽管市场整体低迷，但头部影片的竞争格局已初步显现。《飞驰人生3》以1.57亿元预售成绩断层领先，成为档期唯一“超级头部”。该系列前两部作品分别取得17.28亿和33.61亿票房，原班人马回归、高原拉力赛的新设定，以及沈腾领衔的喜剧阵容，使其成为春节档“安全牌”的首选。数据显示，其想看人群中20-24岁年轻观众占比达28.3%，显示出对合家欢市场的精准覆盖。
张艺谋执导的谍战片《惊蛰无声》与吴京主演的武侠片《镖人：风起大漠》分列预售二三位，形成“一超多强”格局。前者聚焦国家安全领域，易烊千玺与朱一龙的双男主对决颇具看点，但喜剧片主导的春节档中，其类型突破能力仍待验证；后者集结李连杰、吴京、谢霆锋四代武侠演员，改编自热门漫画，但武侠类型近年屡遭票房挫折，其成败取决于武打设计与叙事能否契合当代审美。
第二梯队影片中，《熊出没·年年有熊》延续系列稳定表现，以“中式奇幻”新设定试图突破儿童向局限。该系列12年累计票房超80亿元，但去年在《哪吒之魔童闹海》挤压下票房回落至8.2亿元，今年作为动画“独苗”，其表现将决定IP未来扩张空间。科幻片《星河入梦》与动作喜剧《熊猫计划之部落奇遇记》则面临更高风险：前者依赖王鹤棣的粉丝基础与视觉话题性，后者需验证“成龙效应”在年轻观众中的转化效率，两者均需在首日口碑中突围，否则极易被头部影片淹没。
排片博弈成为春节档竞争的隐形战场。影院经理们依据预售数据与上座率动态调整场次，《飞驰人生3》以30%排片占比与超三成黄金场次领跑，体现影院对“喜剧+IP”安全性的偏好；《惊蛰无声》虽预售落后，但排片率仅比前者低3.5个百分点，反映影院对“主创+阵容”的风险容忍；而《镖人》首日排片不足两成，需用上座率争取次日空间，否则将陷入“排片越少越难翻身”的恶性循环。第二梯队影片中，《熊出没》以11%排片守住亲子基本盘，《星河入梦》与《熊猫计划》则徘徊在7%-8%的边缘，难以形成规模效应。
排片表背后，影院与发行方的矛盾日益尖锐。部分头部影片发行方被曝以“停供密钥”威胁影院提升排片，要求排片占比从23%提升至30%以上，甚至捆绑指定售票系统。影院则因客流不确定与成本压力，对强势条款愈发敏感。这种博弈折射出更深层的行业困境：当技术降低内容生产门槛，影院作为传统渠道的价值正在被重新评估。有从业者比喻，若影片制作成本100元、上架成本50元、回收仅30元，现有模式将难以持续。
技术变革与代际更替的双重挑战，使今年春节档的焦虑超越票房本身。数据显示，多部重点影片主创平均年龄超过40岁，30岁以下主演屈指可数。在AI工具降低创作门槛、年轻创作者涌入的背景下，影视工业仍由上一代掌舵，行业能否吸纳新鲜血液成为隐性命题。春节档的竞争，本质上是既有分发秩序与技术变量之间的碰撞，其结果将决定影院在技术浪潮中能否继续担任时代叙事的核心场景。
