一场聚焦当代水墨艺术创新表达的展览在雅昌（深圳）艺术中心拉开帷幕。由江西省数字文化集团主办、雅昌文化集团承办的“微觉无边—柳学健作品展”，以40余件跨越四十余年的代表性创作，系统呈现了艺术家在传统国画领域的深耕与突破。展览以“微觉无边”为主题，通过水墨媒介展现东方美学的当代转化，吸引文化艺术界、学术机构及媒体代表等百余位嘉宾共同见证。
展览学术主持皮道坚指出，柳学健的艺术实践体现了中国传统绘画向现当代转型的典型路径。其创作既延续了“以形写神”“诗画合一”的古典传统，又通过现代构成与色彩语言的融合，实现了笔墨形式的革新。艺术家以“微觉”洞察万物本真，用“无边”拓展心性表达，在尺幅之间构建出空灵悠远的审美空间，精准诠释了中国艺术“尽精微、致广大”的哲学内核。
作为展览核心，柳学健的创作历程通过AI技术实现立体化呈现。系统梳理其书法风格演变轨迹的数字文献库，不仅记录了艺术家从青年时期到近年新作的创作脉络，更通过全维度数据整合，为传统艺术研究提供了新型范式。雅昌文化集团董事长万捷介绍，该数字系统已服务18万名艺术家，其中近2000位完成专属文献库建设，有效规避了高龄艺术家史料流失风险。
江西省数字文化集团副总经理干霖从文化传承角度解读展览意义。他强调，写意花鸟作为中华美学的载体，承载着“格物致知”的精神追求。柳学健通过笔墨将自然生命体验转化为艺术语言，既坚守传统根脉，又融入当代哲思，为传统文化活化提供了示范。此次展览是赣深文化合作的阶段性成果，双方自签署战略合作协议以来，已在数字展览、文创开发等领域取得实质进展。
艺术家本人在开幕式上分享创作感悟。柳学健坦言，系统化的数字文献建设为其艺术探索注入新动能。从早期攒钱买宣纸的创作困境，到如今借助数字技术放大艺术价值，他始终以“化平常为奇特”的理念突破传统程式。此次展出的《寒香》等早期作品与近年新作形成对话，完整呈现其从技法锤炼到精神表达的升华过程。
展览同期举办“中国传统绘画的当代路径”主题论坛，德国波恩当代艺术馆馆长任戎、今日艺术中心董事长朱彤等中外专家展开跨界对话。与会者认为，柳学健的艺术实践证明，传统水墨完全能够构建具有国际对话能力的当代语言体系。这种创新不是对西方范式的模仿，而是扎根中华文脉的创造性转化。
据主办方介绍，展览将持续至6月16日，期间将推出艺术家导览、学术讲座等公共教育活动。配套发行的《微觉无边》艺术大书，通过高清作品还原与创作手稿披露，为观众提供沉浸式观展体验。此次展览不仅是柳学健个人艺术生涯的阶段性总结，更成为观察中国传统艺术现当代转型的重要窗口。
