近日，知名网络文学作家“横扫天涯”在公开活动中分享了从长篇小说创作转向短剧编剧的心路历程。他以“高压水枪”作喻，指出短剧创作需要突破传统长篇的“灌溉式”叙事思维，转而采用更具冲击力的“爆破式”表达方式。这种转变要求创作者将文字转化为导演可执行、演员可演绎的视觉化剧本，避免依赖文字符号传递情绪。
在技术层面，这位作家强调了三个核心要点。首先是叙事视角的转换，从文字描写的抽象性转向影视语言的具象化。他举例说明，同一场景需要通过台词、动作和音效构建画面感，例如用“啪”的耳光声替代“他愤怒地打了她一巴掌”的描述。其次是台词设计的精准度，短剧依赖对话推动剧情，每个字句都需承载强烈情绪，像“你根本不配”这类短句往往比冗长独白更具感染力。
付费点设置是另一个关键环节。创作者必须在每个剧情转折点植入“钩子”，并自问“观众为何要为此付费”。他以具体案例说明，男女主角接吻等亲密场景能激发付费意愿，而单纯展示力量对比的情节则难以达到同样效果。这种商业思维要求编剧时刻站在观众角度审视内容价值。
在创作方法论上，他提出了“一句话梗概”的检验标准。好的短剧故事应能在单句中完成核心冲突的呈现，例如“落魄将军为救被囚禁的妻子，调动十万大军抢购饲料”这样的表述。若无法用简洁语言概括故事内核，则说明创作方向可能存在偏差。
数据反馈机制被视为优化内容的重要工具。创作者需要摒弃传统文人的矜持，通过播放量、完播率等指标检验创作效果。但核心始终在于讲好故事，网络文学作者转型短剧并非降维打击，而是需要重新学习影视语言的表达规律。
