第七届时尚传播论坛近日在东华大学拉开帷幕，来自海内外的专家学者齐聚一堂，围绕“数智时代的时尚文化与传播”这一核心议题展开深入探讨。与会嘉宾共同探索时尚传播在技术赋能、文化创新与人才培养等领域的实践路径，为推动上海时尚之都建设注入新动能。
在文化传承与创新层面，复旦大学国家文化创新研究中心主任孟建教授以良渚文明为例，系统阐述了古代文化符号向现代时尚产品的转化逻辑。他指出，玉琮的几何形态被重构为珠宝设计元素，彩陶纹样演变为文创产品的装饰语言，这种转化不仅激活了文化记忆的现代表达，更通过商业化运作构建起文化认同的桥梁。当文物从博物馆走向日常生活，历史符号便升维为驱动产业创新、塑造中国时尚话语权的核心力量。
面对数智化浪潮对时尚产业的颠覆性影响，厦门大学国际传播研究中心副主任赵振祥教授提出，人工智能正在重塑时尚传播的人才培养范式。AI技术已渗透至精准化设计、虚拟穿搭体验、趋势预测评估等关键环节，但技术狂欢背后需警惕多重边界：既要防范生成内容与抄袭行为的混淆，也要区分技术使用中的善意传播与恶意造假；既要建立对AI的信用评估体系，也要避免因过度依赖导致文化异化；更要防止算法模型引发的审美趋同化问题。这些边界认知将成为科学推动AI赋能教育的重要前提。
东华大学人文学院副院长叶长海从时装周的制度演变切入，揭示了媒介逻辑对传统时尚体系的重构机制。他观察到，数智时代下时装秀的“后台”真实性与“前排”表演性正在融合为新型消费景观，文化资本的积累模式从基于血统与时间的线性沉淀，转向算法驱动的流量爆发。这种转变本质上是时尚产业结构、文化权力分配与技术媒介逻辑三者动态博弈的结果，预示着行业将进入更复杂的生态竞争阶段。
作为论坛主办方，东华大学近年来持续推进数智技术与时尚教育的深度融合。学校依托人文学院、时尚文化与传播研究中心等平台，构建起产教协同、科教融汇的创新体系。通过将大数据分析、虚拟现实等技术嵌入教学科研，已形成覆盖设计、传播、管理全链条的人才培养模式，为时尚产业输送了大量兼具技术素养与文化洞察力的复合型人才，持续助力上海国际文化大都市建设。
