今年暑期档，一部上映时间较晚的动作电影《捕风追影》意外成为黑马，并成功延续热度进入国庆档期。截至9月17日，这部由爱奇艺出品、成龙与张子枫主演的影片已连续31天占据单日票房榜首，累计票房突破12亿元，被影评人誉为“近十年来最佳成龙电影”。影片讲述退休跟踪专家黄德忠受司法警察局邀请，与青年精英何秋果联手对抗犯罪团伙“狼王”的故事，豆瓣评分高达8.2分。
该片作为爱奇艺“三级火箭计划”的首部作品，承载着平台电影战略转型的重要使命。该计划包含“燎原计划”“爆前计划”“大片计划”三个层级，分别聚焦网络电影、青年导演扶持和头部院线大片。爱奇艺高级副总裁赵方透露，这部作品是其加入平台后主导的首个项目，其成功验证了平台全链条制作发行能力。
面对短剧平台红果等新兴势力的冲击，爱奇艺选择将电影业务作为战略性进攻方向。首席内容官王晓晖直言，在微短剧领域采取防守策略的同时，剧集和电影板块将主动出击。平台创始人龚宇提出“打造好看电影”的目标，王晓晖则强调要创作“高品质、有生命意义的内容”，但如何平衡艺术性与商业性仍是待解难题。
具体扶持措施中，“爆前计划”为潜力青年导演提供单片最高3000万元制作资金，“燎原计划”则聚焦网络电影，提供最高600万元支持。平台通过剧本与制作分离的新模式，主控选题并采购优秀剧本，编剧可获得最高10万元采购费及净利润5%分红，制作方则分享47.5%利润。这种借鉴短剧行业的合作模式，旨在打破传统剧本创作受制于制作预算的困局。
电影业务对爱奇艺具有特殊意义。十年前，平台凭借网络电影突破传统影视厂牌的垄断，如今面对短剧冲击，再次选择从内容端突围。赵方指出，电影本质上是高毛利产品，成功案例的利润远超其他业务。但如何体系化提升成功率，仍是行业未解之谜。
回顾发展历程，爱奇艺2011年上线付费会员模式，最初靠电影资源拉动首批500万用户。但高昂的制作成本与广告变现的矛盾始终存在，版权采购成本更是居高不下。2015年前后，行业经历大洗牌，爱奇艺通过与PPS合并巩固市场地位，同期催生出网络电影这一新形态。
网络电影的爆发始于2014年。当年全网上线约450部作品，市场规模1亿元，次年即翻倍至700部、4亿元规模。2016年数据呈几何式增长，上线量达2193部，市场规模突破10亿元。杨向华透露，平台在该业务的资金投入快速上升，分账模式与院线电影版权采购金额已不相上下。
行业规范化进程在2017年加速。当年网络电影上线量下降至1892部，376部作品因尺度问题未能上线。随着《电影产业促进法》实施，网络电影与院线电影审查标准统一。平台开始完善生态规则，从准入制度到精品化策略，推动行业制作成本从10万-50万元提升至100万-3000万元。
但瓶颈随之显现。题材同质化严重，猎奇、玄幻主题扎堆，新类型匮乏。特效制作成为重心，“前6分钟”堆料现象突出，忽视剧本内核导致商业回报风险剧增。2018年后，新成立的网络电影公司明显减少，部分玩家转向网剧、短视频等领域。
面对挑战，爱奇艺构建“风险最小化、价值最大化”模式。通过开放用户数据和技术，帮助合作伙伴精准把握观众喜好，甚至能追踪具体时间段的观众流失情况。平台成立项目评估部门，在早期规划阶段介入，从题材、阵容等多维度预判投入产出比。
2019年成为重要转折点。当年“爱奇艺世界大会”将电影与网络电影论坛合并，传递出深度融合的信号。平台营销机制升级为邀约制，集中资源支持头部项目。同期酝酿的“云影院”概念于2021年落地，推动网络首发与院线首发并行，打破传统窗口期限制。
2020年上线的“超级影院”采用PVOD模式，为院线电影开辟新发行渠道。甄子丹主演的《肥龙过江》成为首批案例，平台采用“保底+分账”模式推动合作。2021年网络春节档成型，《少林寺之得宝传奇》等作品试水，当年平台以PVOD模式上线9部影片。
战略调整成效显著。2024年平台上线电影344部，同比增长51%，12部影片分账破千万元，其中3部突破2000万元。今年上半年，院线新片分账合作模式扩大范围，《大风杀》线上分账超3000万元，超过线下院线收入。这种线上线下融合的新模式，为腰尾部影片提供了“线下打口碑、线上补收益”的生存路径。
当前电影行业面临短剧市场规模超500亿元、首次超过电影总票房的冲击。爱奇艺的应对策略是加大资源投入，王晓晖强调这是战略性进攻。在2025年公布的“三级火箭计划”中，平台明确扶持各级电影人，成为新导演涌现的核心渠道。龚宇提出三个心愿：提高版权采购预算、制作更多优质电影、平衡商业与艺术。
作为IP生态的核心载体，电影的商业价值开发仍在探索中。龚宇坦言平台在电影业务的投入远超回报，但强调这是商业投入与情怀的结合。在艺术与市场的双重考验下，这场关于内容价值的长期博弈仍在继续。
