春节临近，非遗与年轻人的互动成为文化领域的一大亮点。马蜂窝平台数据显示，今年春节期间，潮汕、自贡、普洱等非遗特色小城成为年轻人旅游的热门目的地，相关非遗体验项目更是成为社交平台上的新晋“网红”。电商平台的数据也印证了这一趋势——2026年新春非遗商品销量同比激增187%，显示出年轻群体对传统文化的热情正在持续升温。
过去，非遗在年轻人眼中常被贴上“陈旧”“遥远”的标签。许多受访者表示，非遗虽好，但与自己的生活缺乏交集。博物馆里的展品、耄耋之年的传承人、形式化的体验活动，都让年轻人感到难以亲近。这种距离感使得非遗在年轻群体中长期处于“旁观者”状态，难以激发真正的兴趣与参与。
转变的契机在于非遗项目开始主动适应年轻人的需求。社交媒体上，非遗皮影戏传承人党飞华的创作引发广泛关注。他将《鬼灭之刃》《罗小黑》等二次元动漫角色融入皮影戏表演，用年轻人熟悉的文化符号打破传统与现代的隔阂。这种创新不仅让皮影戏焕发新生，更激发了年轻人学习技艺、购买周边产品的热情。数据显示，某社交平台上30岁以下的认证非遗传承人已达247人，同比增长24%，年轻力量的加入为非遗传承注入新活力。
场景化体验成为非遗“破圈”的另一关键。华北地区的唐山宴项目通过打造沉浸式消费场景，将非遗小吃与老唐山文化深度融合。从方言问候到旧物展示，从怀旧氛围到特色美食，游客在互动中自然产生情感共鸣。该项目一年内实现1.6亿元销售额，证明非遗的商业价值与文化价值可以并行不悖。
技术手段的运用进一步降低了非遗的接触门槛。贵州铜仁推出的“格莱美级非遗大片”拍摄活动，利用智能机械臂、4K高速摄像和AI调色技术，为游客提供专业级的影像体验。游客在观赏石阡木偶戏、德江傩堂戏等11项非遗表演的同时，可免费拍摄并生成国潮风格大片。这种创新模式既满足了年轻人的社交分享需求，又通过用户自发传播扩大了非遗影响力。
类似的技术赋能案例正在涌现。中央美术学院团队在丹寨卡拉村推出的“数字飞鸟·非遗鸟笼”项目，通过裸眼3D全息技术将传统鸟笼与数字艺术结合，让麻雀、喜鹊等鸟类以动态形式呈现，吸引了大量年轻游客打卡。这些实践表明，科技与非遗的结合能够创造全新的文化体验方式。
面对非遗创新引发的争议，年轻群体展现出开放态度。有网友评论称：“把非遗跳成广场舞，总比关在博物馆强。”这种观点反映了新一代对文化传承的理解——非遗不应是静止的标本，而应是活态的、与时俱进的表达。从泉州簪花围到南海赛龙舟，从黑悟空游戏带火的小西天到贵州中元节祭拜礼，非遗正在通过多样化形式融入现代生活。
